一针一线寄情思

刺绣承载人们的热情

蕴藏着丰富的文化内涵

独特的中国手工刺绣工艺

兴盛于唐宋，蓬勃于明清

从李白的“翡翠金缕衣，绣成歌舞衣”

到白居易的“红楼富家女，金缕刺罗襦”

对古老艺术的称赞不绝于耳

国粹刺绣的魅力冠绝古今

作为中国传统文化和非物质文化遗产之一的刺绣，因为其美丽灵动的外观，和精细巧妙的技法而深受人们喜爱。下面就和小编一起走进刺绣的世界吧。

刺绣，古代称之为“针绣”，又称“黹”、“针黹”，是用绣针引彩线，将设计的花纹在纺织品上刺绣运针，以绣迹构成花纹图案的一种工艺。因刺绣多为女子所用，故属于“女红”的一个重要部分。

刺绣在中国至少有两三千年的历史。相传“舜令禹刺五彩”，刺绣在夏、商、周三代和秦汉时期得到发展。汉代时，刺绣开始展露其艺术之美，因为经济繁荣，丝织造业尤为发达。唐代刺绣应用范围广泛，针法也有创新，表现出具有深浅变化的不同色阶，使描写的对象色彩富丽堂皇，具有浓厚的装饰效果。刺绣工艺发展到唐宋时期已有数十种针法，其风格也逐渐形成了各个地域的不同特色。同时，宋代是中国手工刺绣发展的至臻时期。

我国号称“四大名绣”是？

苏绣（苏州地区绣品的总称）

在三国时期就已经将苏绣运用于服饰上，后来受到唐伯虎等人的影响，苏绣开始和书画艺术相结合，成为艺术品。苏绣图案秀丽、秀工细致、色彩清雅，拥有十分浓郁的地方特色，承载了江南水乡的温婉柔美。在绣技上具有“平齐细密和光顺匀”的特点，其作品中以双面绣最为精美。

“苏绣皇后”的姚建平老师曾有言:将苏绣之美融入图画。其经典作品为《仕女蹴鞠图》，五位古代仕女优雅的玩着蹴鞠，栩栩如生，这个作品完美的还原了中国传统特色，后被奥林匹克博物馆收藏。

湘绣

（起源于湖南民间刺绣，拥有湖南水乡文化）

苏绣以着色富于层次，绣品若画为特点，在民间有“苏猫湘虎”之说。其作品形象生动逼真，色彩鲜明，形神兼备，有“绣花花生香，绣鸟能听声，绣虎能奔跑，绣人能传神”的美誉。因此传统绘画对湘绣产生了极大的影响，成为湖南乃至全国的艺术名片。尤其是将其与国风旗袍相融合，可谓是个性又抢镜，其端庄清雅，也深受国人以及外国友人喜爱。

粤绣

（“广绣”和“潮绣”的总称）

作品图案多取材于龙凤，花鸟等，构图饱满对称，色彩对比强烈，虽装饰性强，但富丽堂皇中繁而不乱。在针法上具有“针步均匀，纹理分明，针针整齐”的特点。粤绣主要分为两大品类，一是盘金刺绣，二是丝绒刺绣；一个雍容华贵，一个精美灵巧，在技法上有“钉垫拼贴缀”五种。

蜀绣（又名川绣）

蜀绣是在丝绸或其他织物上采用蚕丝线绣出花纹图案。其历史悠久，东晋以来与蜀锦并称“蜀中瑰宝”，经地理文化和风俗习惯影响，形成了严谨细腻，构图疏朗，浑厚圆润的风格。讲究针脚整齐，紧密柔和，各种针法交错使用。‘看铁马踏冰河，丝线缝韶华，红尘千帐灯，”便是形容蜀绣。

刺绣针法

刺绣技巧灵活多样，

针法种类有哪些呢？

按特点和材质又分为：贴布绣，抽纱绣，包梗绣，十字绣等。当然刺绣针法和技巧以及刺绣种类还有很多，每一种也有着不同的表现和不同的民族特色。

刺绣有很多神奇精妙的地方，主要的用途包括生活和艺术装饰。而用途最多的就是“衣”。那么还有什么神奇的“衣”呢，识别二维码观看【晨星历史故事-百鸟衣】。

传统刺绣作为一种历史悠久的手工艺，凝聚着深厚的民族文化底蕴，展现了浓厚的中华文化与民族特色，也在历史舞台上广受欢迎和推崇。刺绣工艺传至现代，已经有一部分针法失传，但这丝毫没有折损它半分的魅力。希望有更多的人能够传承这项中华优秀传统技艺，让它在飞速发展的今朝焕发出新的生机~